Wiadomości

Art Project w People

1 857

Badania amerykańskie pokazują, że sztuka obecna w środowisku pracy, biurach redukuje stres, co potwierdziło 78% badanych. W 64% przypadków zwiększa także kreatywność pracowników. Kobiety częściej niż mężczyźni zwracają uwagę na wystrój otoczenia, w którym pracują i tym samym są bardziej podatne na wpływ sztuki na ich samopoczucie i satysfakcję z pracy (ok. 20% więcej kobiet niż mężczyzn).

People, wiodąca na rynku polskim firma doradztwa personalnego, która wspiera pracowników i kandydatów w rozwoju karier zawodowych, rozpoczęła ART PROJECT, projekt mający na celu wsparcie młodych obiecujących, polskich artystów. W I etapie People wesprze Doriana Karolaka, malarza i rysownika - studenta ASP w Warszawie. 37 rysunków artysty przedstawiających ludzi obecnie jest dostępnych w warszawskim biurze People.

Amerykańskie badania przeprowadzone m.in. przez Business Comittee for the Arts (BCA) – organizację nonprofit założoną w 1967 r. przez amerykańskiego przedsiębiorcę Davida Rockeffelera, promującą sztukę m.in. w miejscu pracy, podkreślają bezpośrednią korelację pomiędzy obecnością sztuki w biurze a redukcją stresu (w 78% przypadków), wzrostem kreatywności (w 68% przypadków) oraz lepszym wyrażaniu opinii (według 77% badanych).

Sztuka inspiruje, ale także pobudza kreatywne myślenie. Ma często ogromny wpływ na samopoczucie, sposób komunikacji pracowników czy osoby odwiedzające biuro. Badania pokazują, że otoczenie minimalistyczne, określane jako lean, nie działa stymulująco, a w przestrzeni, w której obecna jest sztuka i zieleń nasza efektywność rośnie o 15% do 30%. Artystyczne i zielone akcenty w biurze niwelują stres i mają przełożenie na poczucie satysfakcji z wykonywanej w ich otoczeniu pracy - mówi Lucyna Pleśniar, Prezes Zarządu PEOPLE.

ART PROJECT W PEOPLE

People uruchomił Art Project, projekt mający na celu – w nawiązaniu do działalności HR – wyszukiwanie i wsparcie karier młodych, obiecujących artystów oraz prezentowanie ich dzieł zarówno w przestrzeni biura firmy (w biurowcu Gdański Business Center w Warszawie) jak i szerszej widowni, między innymi w innych przestrzeniach biurowych. Obecność sztuki współczesnej w biurze People ma także na celu inspirowanie, zachęcanie do nieszablonowego myślenia oraz pokazanie, że sztuka może być ważnym i wzbogacającym elementem naszej codzienności, dostępnym dla każdego.

W I etapie Art Project People wspiera twórczość Doriana Karolaka - młodego malarza, rysownika, absolwenta Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, w Pracowni Malarstwa prof. Krzysztofa Wachowiaka. Jego prace wystawiane były m.in. w galeriach w Warszawie oraz w Stambule w Turcji.

Naszą pasją są ludzie, rozwijanie ich karier zawodowych i talentów. Umiejętność przyciągania talentów wykorzystujemy także przy okazji Art Project, wyszukując młodych, obiecujących artystów. Chcemy ich wesprzeć w rozwoju karier. W tym roku skupiamy się na współpracy z Dorianem Karolakiem, artystą pokolenia Y, który w dojrzały, ciekawy i lekki sposób pokazuje w swoich pracach ludzi, ich charakterystyczne rysy osobowości. Jego prace - zarówno obrazy jak i proste grafiki - znajdują się w biurze People w recepcji, korytarzach firmy, gabinetach czy w pokoju relaksu. Sztuka dodaje nam energii, inspiruje, a pokazując ją w przestrzeni biurowej podkreślamy, że jest dostępna dla wszystkich i może być ciekawym elementem codzienności – mówi Lucyna Pleśniar, Prezes Zarządu PEOPLE.

Interesują mnie ludzie, ich historie, osobowości i myśli zaklęte w prostych gestach oraz spojrzeniach. Ta ludzka prozaiczność niesie ze sobą ogromny ładunek inspiracji. Chociaż stanowi część naszego codziennego życia, to nigdy nie przestanie być fascynująca. Ekspresja dłoni, wymowność oczu, dynamika ciała, nawet ta najlżejsza - te aspekty budują życie, bez nich człowiek staje się bezduszny. Właśnie to życie staram się uchwycić w swoich pracach. Nie musi być wzniosłe, ani idealistyczne, najważniejsze, by było szczere, autentyczne – mówi Dorian Karolak.

Dorian Karolak

Malarz i rysownik urodzony w 1992 roku. Głównym tematem jego prac rysunkowych są ludzie. Zajmuje się także malarstwem olejnym.

W swoich szkicach, akwarelach, podkreśla „niewyidealizowane piękno”, które według artysty drzemie w każdym z nas, w naturalności, szczerości lub wręcz ułomności ludzi.

Najważniejsze wystawy Doriana Karolaka:
2013 - "Napięcie" - wystawa w Galerii Autonomia, Warszawa
2013 - "Sen" - wystawa w Galerii Autonomia, Warszawa
2014 - "Wystawa urodzinowa Autonomii" - wystawa grupy Autonomia w Głównej Bibliotece Lekarskiej, Warszawa
2015 - wystawa indywidualna - wystawa w lokalu "Pod okiem", Warszawa
2015 - "Nic już nas nie łączy" - wystawa grupy Autonomia, Galeria Wystawa, Warszawa
2016 - „Atoyle 4, Resim Sergesi” - wystawa grupowa, Stambuł, Turcja
2016 – wystawa indywidualna - Mimar Sinan, Stambuł, Turcja

SZTUKA W BIZNESIE

Wielu światowych graczy wykorzystuje sztukę w przestrzeni biurowej jako istotny element budowy wyróżniającej się kultury organizacyjnej firmy. W dojrzałych gospodarkach takich jak USA, Wielka Brytania czy Francja sponsoring kultury cieszy się ogromnym i rosnącym zainteresowaniem, co jest także związane z wysoką rangą nadaną sztuce w tych społeczeństwach. Współpraca kultury i biznesu w Polsce ma coraz więcej zwolenników, nadal jednak jest ona daleka od standardów spotykanych np. w Europe Zachodniej.

Sztuka jest ważnym elementem kultury organizacyjnej i jest obecna w przestrzeni biurowej m.in. takich firm jak: Microsoft, Deutsche Bank, Goldman Sachs, które są w czołówce globalnych firm inwestujących w sztukę.

Formy sztuki w biurach

Wiele korporacji zamieszcza instalacje świetlne, sztukę kinetyczną (dzieła ruchome lub wywołujące wrażenie ruchu), by wprowadzić dynamizm do prostych, minimalistycznych biur. Jasne i wyraziste prace artystów są zamieszczane zwykle w poczekalniach, recepcji lub miejscach służących relaksowi, takich jak pokoje relaksu. Większe formy, np. rzeźby tłumią, hałas i świetnie sprawdzają się np. we foyer, korytarzach.

W związku z rozwojem technologii coraz częściej wykorzystywane są interaktywne formy pokazywania sztuki, znacznie tańsze od form tradycyjnych. Wizualizacja dzieł sztuki na plazmach czy poprzez grafiki i fototapety może być ciekawym elementem estetycznym, nie jest jednak bezpośrednim wsparciem kultury.